A trilha das cobras venenosas

Leílson

Juiana Fonseca

Jéssica Mello

EMCURTA 2011 - Festival Universitário UNIGRANRIO

O 5º Festival Universitário de Vídeos Publicitários e Curtas-Metragens da Unigranrio está com inscrições abertas até dia 13/05 para receber produções audiovisuais dos gêneros de alunos de Comunicação Social e de alunos do Ensino Médio do Rio de Janeiro. O Em Curta 2011 ocorrerá de 30/05 a 03/06 na Unidade Duque de Caxias, com a exibição dos vídeos selecionados pela Direção do Festival.

Para quem tiver interesse em participar, a Mostra Competitiva apresenta três categorias:

• Vídeos Publicitários - de até 1 minuto de qualquer tema ou produto;
• Vídeos de Ficção - de até 15 minutos (qualquer tema). Animação e video-clipe também valem;
• Vídeos Documentários - de até 15 minutos (qualquer tema).

Nessa parte do Festival, os vídeos serão julgados por um Júri composto por profissionais da área e outro Júri Popular e serão premiados de acordo com cada categoria com troféus como, por exemplo, Melhor Filme, Melhor Edição e Melhor Direção.

Além disso, o evento também terá uma Mostra Informativa com o tema "Mídia e Cotidiano" (feitos pelo alunos do 1º período de Comunicação Social da Unigranrio) e os vídeos produzidos pelos alunos de Ensino Médio.

A página do 5º Festival Em Curta traz mais informações para inscrever seu vídeo (Formulário de Inscrição, Edital, Cronograma, etc.).
http://www.canalunigranrio.com.br/emcurta

Alunos da UVA já participaram do Festival 




Em 2010, os alunos da Universidade Veiga de Almeida, Rafael Malhado e Matheus Manzano, participaram da 4ª Edição do Em Curta com o curta-metragem de ficção "Acaso Contrário" (assista o curta abaixo).

"Na verdade, alguns professores souberam do nosso vídeo e entraram em contato com a gente para falar sobre o Festival. Acharam que o curta-metragem teria condições de ser selecionado e assim aconteceu. No dia da sua exibição, eu e Matheus fomos até o evento e fomos bem recebidos por todos da produção. Não ganhamos nada, mas a experiência de ouvir os murmuros e os aplausos do público presente foi única!"

Rafael Malhado.

Mais Estranho que a Ficção

Harold Crick (Will Ferrell) é um fiscal da receita federal solitário que tem uma rotina meticulosamente igual praticamente todos os dias de sua vida. Até que ao acordar em uma certa manhã, Harold começa a escutar uma voz narrando suas ideias e seus sentimentos com uma enorme exatidão, como se alguém estivesse lendo sua mente.

Apenas Harold consegue ouvir esta narração, o que afeta toda a sua rotina, desde o lugar em que vive até a forma como se porta em suas relações amorosas. Enquanto tenta entender o que esta acontecendo, descobre pela sua narradora que sua vida esta prestes a acabar.

O diferencial do filme "Mais estranho que a ficção" é que todas as histórias normalmente se desenrolam a partir das mudanças que ocorrem na vida do protagonista, mas e se dessa vez ele se antecipar e descobrir quais mudanças o autor pretende fazer em sua vida. E se uma pessoa comum descobrisse o desfecho de sua vida e tentasse mudá-lo? Ficção e realidade se chocam em uma história que nos estimula a aproveitar melhor a vida.

Título original: Stranger than Fiction

Lançamento: 2006 (EUA)

Direção: Marc Forster

Atores: Will Ferrell, Denise Hughes, Maggie Gyllenhaal.

Duração: 113 min

Ingrid Tércia :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Rio

Blu (Jesse Eisenberg), uma arara azul que, quando filhote, foi levada ilegalmente para os Estados Unidos. Ele vivia uma vida tranquila com a sua dona Linda (Leslie Mann), na pequena e fria Minnesota, até que o ornitóligo Túlio (Rodrigo Santoro) entra em suas vidas. Túlio conta a Linda, que Blu é o único macho da espécie e que para que a espécie continue existindo, é preciso que Linda e Blu vão até o Rio de Janeiro, para que Blu acasale com a única fêmea da espécie, Jade (Anne Hathaway). Jade, ao contrário de Blu, gosta de ser livre e o encontro dos dois se torna algo desastroso. Na noite do mesmo dia, os dois são sequestrados por traficantes e levados para uma favela. Quando chegam no cativeiro, são acorrentados pela pata e a fuga se torna uma aventura, pois Blu, que viveu quase toda a sua vida dentro de casa, não sabe voar.

Durante todo o filme, Blu e Jade tentam se soltar, enquanto Linda e Túlio os procuram. Blu conhece muitos pássaros nativos que se tornam seus amigos e é perseguido por um pássaro que trabalha para o traficante que os sequestrou. Quando eles finalmente conseguem se livrar da corrente que os prende, percebem que a companhia um do outro faz falta. Os dois se separam e tudo parece estar terminado, até que Jade é sequestrada novamente e Blu resolve livrá-la das mãos do traficante. Blu consegue libertar Jade e muitos outros pássaros do avião em que se encontravam presas, mas Blu não contava com o fato de Jade estar com a asa machucada quando se lançam do avião e é aí então que Blu, em queda livre, se vê numa situação de vida ou morte e consegue, então, voar pela primeira vez. Tudo termina bem e, tando Blu quanto Linda ficam no Rio, vivendo na reserva florestal Blu.

A história é envolvente e a animação 3D impecável. Apesar de o filme conter erros em relação à localização dos pássaros e incompatibilidade de raças, os cenários são fantásticos e, mesmo mostrando favelas e traficantes, o filme não passa uma imagem negativa da cidade, ao contrário, o que é mostrado é uma cidade feliz, colorida e que faz jus ao apelido de Cidade Maravilhosa.

Raphael D'Oliveira Costa :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Lost

Lost é uma serie que mistura ação,aventura e suspense, ao ar pela primeira vez em 2005 pela rede ABC, lost teve um grande sucesso, chegando a uma media de 15,5 milhões de espectadores por episodio durante todo o seu primeiro ano de exibição.
A série se inicia com um grande acidente de avião que cai em uma ilha cheia de mistérios, com direito a efeitos especias de primeira. No decorrer da historia acompanhamos a luta dos 48 sobreviventes para se manterem vivos até que alguém venha resgata-los. A série tem uma forma não linear de contar a historia, mostrando flashs do passado de cada personagem.
Os personagens principais da primeira temporada são; Jack, Kate, Sawyer,Hugo,Sun, Jin, Shannon,Sayid,Locke,Boone,Michael,Walt, Claire e Charlie.
Jack Shephard é um neurocirurgião de sucesso que se casa com uma ex paciente a qual foi salva por ele tempos atrás. Seu casamento não sobrevive a uma rotina de muito trabalho,sua mulher o deixa,seu pai morre, o que o leva ao fundo do poço.
Jack estava levando o corpo do pai de Sidney para Los Angeles quando o avião cai.
Na ilha Jack se torna um verdadeiro herói, e é escolhido para liderar o grupo. Como único medico da ilha Jack salva muitas vidas, sem duvidas Jack é um personagem que conquistou muitos fans assim como a própria serie em si.

Lost vai até a sua sexta temporada 2010. Muita coisa fica sem explicação, eu acho que o diretor “viajou tanto” que perdeu o controle da historia, mas mesmo assim vale apena, lost tem pequenas lições de vida que tornam a trama muito interessante.

Peter N. Schimith

Jornal Amy Zade

Gênero:Comédia Grupo: Layla Aburachid Maria Eduarda Jeveaux Mariana Santos Nathália Marques Turma:1COM13D

Entre nós

Trabalho de Laboratorio de Comunicação
Tema:Amizade
Genero:Comedia

Feito por :Thaiany Y.P.Romeu

Simba e Julieta - Amor Bandido

A Corrente do Bem.

O filme retrata a história de um menino que em seu primeiro dia de aula recebe de seu professor de Estudos Sociais o desafio de criar algo que possa mudar o mundo. 

No dia da apresentação o menino mostra sua ideia para a turma, um jogo chamado "pay it forward”, no qual o jogador deve fazer algo realmente importante para ajudar três pessoas e essas pessoas ajudarem mais três pessoas e assim começa a formar uma corrente de bondade.

Os alunos e o professor ouvem atentamente a ideia e depois a esquecem, achando que Trevor não a colocaria em prática. Porém, ele a coloca e começa a ajudar algumas pessoas, inclusive sua mãe e o próprio professor que tinham problemas, mas fugiam deles.

Inacreditavelmente, o jogo dá certo e toma grandes proporções, chegando a outros lugares e mostrando que a bondade pode sim se propagar rapidamente.

Um repórter se interessa pela história e vai em busca de Trevor, quando o encontra faz uma entrevista em que ele explica em detalhes sua ideia para mudar o mundo. A entrevista é televisionada e transmitida em inúmeros lugares comovendo muitas pessoas.

Ao sair da entrevista tragicamente o menino morre levando uma facada e deixando todos os telespectadores refletindo sobre a bondade e como a mudança acontece por meio dos pequenos gestos de compaixão.

É um filme emocionante e tocante. Uma história que nos faz pensar que realmente é possível melhorar o mundo aos poucos, com gestos pequenos que dependem de nós mesmos.

Título Original: Pay It Forward

Gênero: Drama

Origem/Ano: EUA/2000

Duração: 122 min

Direção: Mimi Lede

Larissa Cristina de Moraes Mazza :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Waking Life (Despertar da vida)

O filme de 2001 do diretor Richard Linklater tem como ponto de foco a dúvida do personagem sobre a questão existencial. O longa questiona como a vida real pode ser diferenciada daquela que existe nos sonhos e como podemos identificar e separar o real do imaginário.

Situações e circunstâncias que costumam acontecer em sonhos foram reproduzidas no filme, o que faz com que o público se identifique e se interesse mais pelo assunto. O enredo do filme caminha então para o sonho lúcido, que é quando quem está sonhando consegue controlar seus atos no próprio sonho.

Pelo filme ser de animação dá uma certa leveza a mas na verdade antes de ser animação foi filmado por atores reais pra daí sim ser entregue ao animador Bob Sabiston e mais uma equipe de 30 desenhistas que levaram 250 horas para terminar o trabalho artístico feito com o auxílio do computador.

O filme conta a história de um jovem que vive sua vida dentro de um sonho e quando acorda está dentro de outro e assim repetidamente. Nesse mundo irreal/real o personagem conhece muitas pessoas reais/irreais com quem tem conversas complexas, todas elas com uma contribuição filosófica, religiosa ou espiritual a dar. Conversam sobre os estados da consciência humana, tem discussões filosóficas, globais, religiosas, etc. Ao longo do filme essas discussões o fazem conseguir entender melhor a sua existência.

No filme, o roteiro é completamente não linear e contém diversos pontos de vista. É um verdadeiro “mindblow”, como são chamados os filmes que fazem o público se confundir e refletir sobre suas questões, que discute sobre assuntos complexos e profundos de uma forma sutil.

Recebeu três indicações ao Independent Spirit Awards, uma indicação ao Prêmio Adoro Cinema e ganhou os prêmios: Cinema do Futuro e Lanterna Mágica no Festival de Veneza.

Gabriela Capanema :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Diálogo de amigos

Aluno: Peter N. Schimith

Turma:1com13d

Prof: Erica Ribeiro

A Negação do Brasil

A negação do Brasil é um documentário, de aproximadamente 90 minutos, lançado em 2000, que suscita o debate sobre o papel relegado ao negro nas telenovelas, o produto de maior audiência do horário nobre da TV brasileira. No filme, os atores negros discorrem sobre como é interpretar invariavelmente papéis preconceituosos e estereotipados e analisam a influência das telenovelas nos processos de formação da identidade étnica dos afro-brasileiros.A premissa dramática do filme é baseada nas memórias e pesquisas de Joel Zito Araújo, que assina a direção, o roteiro, a produção executiva, a direção de produção, a montagem e edição de A negação do Brasil. É por meio do ponto de vista do diretor que a história é contada, é ele quem narra como surgiu a ideia do documentário e mapeia (precisamente) a trajetória do negro na teledramaturgia. São a partir das observações de Joel Zito sobre as relações entre os atores negros, as telenovelas, e a sociedade brasileira, que é construído o desenvolvimento do documentário e são suscitadas discussões relacionadas à temática.
Para Joel Zito, a TV é apenas o espelho do preconceito. "[Os negros] continuam vivendo as mesmas compulsões desagregadoras de uma auto-imagem depreciativa, gerada por uma identidade racial negativa e reforçada pela indústria cultural brasileira, a qual insiste simbolicamente no ideal de branqueamento", afirma ele, expondo o seu ponto de vista sobre o tema em uma passagem contida no documentário.
Seja você estudante ou professor; intelectual ou apenas um amante de telenovelas; negro ou branco, assista A negação do Brasil, ainda que não se enquadre em nenhuma dessas definições. A história apesar de abordar um tema intrincado é leve, didático e elucidativo.

Nathália Marques Ferreira :: Laboratório de Comunicação 2011.1

United States of Tara

Tara tem personalidades múltiplas, o que emerge várias faces dentro de um único personagem. A união de todas essas configura a de Tara. Na série é abordada a forma como a patologia psíquica reflete na vida social do personagem. Os diferentes "indivíduos" dentro do personagem desencadeiam situações incomuns no cotidiano da maioria das pessoas, as formas de lidar com cada uma delas aparecem sobre a óptica de Tara.

Essa mulher, mãe de dois filhos adolescentes e casada, possui uma riqueza de características em cada face de sua personalidade. Cada uma possui sua singularidade, portanto subjetividades misturam-se dentro de uma mesma pessoa e à medida que o tempo passa fica impresso as características de cada um: Alice, uma mulher tradicional e regrada; Buck, um veterano de guerra ; T, uma adolescente; Guimmy, um alter-ego com aspectos animalescos; Shonshona, uma psicanalista; Tara, a mulher que é dona de casa, mãe de família e a personalidade dominante.

Em Tara percebemos a batalha contínua para que haja um equilíbrio na vida pessoal e social de todas as pessoas envolvidas com o personagem, vemos a superação dos obstáculos que a vida propõe com um dinamismo incomparável. O foco nesse personagem é evidente através dos episódios, o que o caracteriza como o principal da narrativa. Notamos através de um único personagem que na vida representamos papéis diferentes, todavia uma determinada característica, de um tal papel não é suficiente para determinar quem você é, e sim a união de todas.

Leilson soares :: Laboratório de comunicação 2011.1

Sid & Manny - A Era do Gelo

Os personagens Sid (bicho preguiça) e Manny (o mamute) são amigos que vivem no início da era glacial; personagens principais do filme A Era do Gelo, um engraçado e inovador sucesso, que já tem o quarto filme com com lançamento marcado para 2012.

Não se sabe muito sobre a vida de Sid, seus pais, infância. O que fica bem claro é que por ser atrapalhado e tagarela, foi abandonado por sua família e amigos. Sozinho, Sid é um animal frágil e indefeso, não só por ser um bicho preguiça mas também pelo fato de ser muito atrapalhado e se meter facilmente em encrencas. Mesmo com um histórico de abandono, Sid se mostra um personagem alegre e de "bom coração".

"Foram embora sem mim, fazem isso todo ano. Por que? Será que ninguém gosta de mim? Será que ninguém se importa com a preguiça Sid? Tá legal eu vou sozinho mesmo", diz ele logo no início do filme.

Em umas de suas confusões Sid conhece Manny, aproveitando que este é um mamute enorme que pode lhe oferecer proteção, Sid resolve, mesmo sem ser bem-vindo, seguir Manny, mesmo que pra isso seja necessário desistir de seguir seu instinto, que seria de migrar para o Sul naquela época.

Manny por sua vez é um animal forte, capaz de "se virar" sozinho e talvez por isso resolve não seguir os outros animais na migração. Também não se sabe sobre sua vida antes do encontro com Sid, ele na verdade é vitima da extinção de sua espécie e, por isso, solitário. Determinado e de paciência curta, o mamute se encontra com Sid e apesar de não ter nada a ver com a situação o defende.

"Pera aí, pensei que os rinocerontes fossem vegetarianos... Sabe, eu não gosto de animais que matam por prazer". Em uma conversa entre os dois fica clara a biografia de característica pessoal comum entre os dois:

Manny: Não tem outra pessoa pra você chatear? Amigos, familia...

Sid: Ah! minha família me abandonou, eles preferiram migrar sem mim. Nem imagina o que fizeram no ano passado. Sabe, eles acordaram cedo, amarraram as minhas mãos, os meus pés, me enfiaram um rato silvestre na boca, fecharam a entrada da caverna, apagaram as pegadas e foram pela água para que eu não pudesse farejá-los. Me fala de você, tem família?

Manny nada responde e fica de costas

Apesar do pouco que se sabe sobre a vida dos dois personagens, ambos tem muito em comum. A biografia de cunho pessoal dos dois revela um passado sem muitos relatos e um fato em comum: ambos serem solitários. Talvez por isso se dêem tão bem juntos e conseguem ter o mesmo ponto de vista na história, o de fazer o bem devolvendo a criança.

Luan Silva :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Everybody Hates Chris

Everybody hates Chris, Todo mundo odeia o Chris, é uma série de TV americana que conta a história de um garoto negro que vive em Bed-Stuy no Brooklyn, Nova York. Chris vive com a familia, Rochelle a mãe, Jullius o pai, Drew o irmão e Tonia a irmã mas nova, eles vivem com dilemas normais de uma familia mas como tudo é satirizado em uma comédia Todo Mundo Odeia o Chris não podia ser diferente.

Chris passa dificuldades quando se depara com um universo novo de um colégio no qual todos são brancos e ele o único negro. A história retrata a época de 1982 a 1987 quando o racismo ainda era motivo de muita discução nos EUA. Chris vive as alegrias e problemas de ser um adolescente negro que mora em Bed-Stuy cercado de gente que não vive as mesmas experiências. A história realmente acontece quanto em pensamentos e conclusões expostas de forma humorística e muitas vezes exageradas tomam lugar da trama e nos leva a saber o que o personagem realmente pensa. Na trama, Chris é sempre responsável por tudo o que acontece e sempre se da mal no fim da história. Ele tenta ser esperto, tenta fazer as coisas darem certo para ele, mas nunca acontece. Só que não está aí o cômico da série e sim no fato que as coisas não dão certo porquê ele está sempre estigmatizado.

Everybody Hates Chris é uma verdadeira satira á sociedade que pensa não ser preconceituosa mas é. Na história temos um menino negro que se sente discriminado, um pai que tem dois empregos para sustentar a familia, uma mãe neurótica e preocupada com seus filhos, um senhor que fica com as viúvas de seus clientes (já falecidos, "trágico!"), um amigo nerd, um garoto que adora cometer bulling, uma professoara que estigmatiza seus alunos (preconceituosa que ainda não se deu conta), irmãos que só dão problema, um ladrão da rua ("o carinha que mora logo ali"), um mendigo, um rapaz que vende coisas roubadas e muitos outros que descrevem a sociedade de hoje com relação ao preconceito. Todos tem algo em comum com algum personagem da história e é isso que faz Eveybody Hates Chris ser tão bom e "um tapa na cara da sociedade".

Sâmella Regina vieira de Souza :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Em apuros: Canibal à solta na floresta

LABORATÓRIO DE COMUNICAÇÃO

Alinne Magno

Gabriela Donza

Ingrid Rabello

1COM13C

Rapunzel - "Enrolados"

Enrolados é uma animação da Walt Diesney Pictures vista nos cinemas em 3D, com direção de Nathan Greno e Byron Howard, que fala da protagonista de um dos contos de fadas mais famosos dos Irmão Grimm e apesar de ter sido retratada algumas vezes no cinema, num havia tido um filme solo com tamanho investimento.

A animação conta a história de Rapunzel, uma jovem doce e sonhadora com seus lindos e enormes cabelos mágicos e dourados de 21 metros de comprimento e que está prestes há completar 18 anos. Rapunzel sonha em um dia ir ver as luzes que todo dia do seu aniversário surgem no céu.

Apesar de ter passado toda a sua vida confinada no alto de sua torre escondida, ela foge da regra de princesa em apuros. Curiosa e cheia de energia, passa seus dias com sua arte, seus livros e sua imaginação. A curiosidade da garota com o mundo do lado de fora da torre é enorme e alguma coisa lhe diz que seu verdadeiro destino está além do isolamento na torre. Rapunzel sempre obedeceu sua mamãe Gothel, se escondendo e guardando seu segredo sobre seus cabelos mágicos. Ao conhecer Flynn Rydes (o bandido mais conquistador e procurado do reino, que fugia mais uma vez depois de ter roubado uma tiara valiosa, se refugiou em sua torre), a menina encontra uma oportunidade de conhecer o mundo exterior. Com o trato feito, Rapunzel e Flynn encontram a maior aventura de suas vidas.

Apesar de ser uma animação infantil, a história de Enrolados está cheia de humor, aventura e romance, além de muito cabelo, é claro.

Mariana da Silva Santos :: Laboratório de Comunicação 2011.1

A Amizade

Tema: Amizade.
Nome do vídeo: AAmizade.
Gênero: Comédia.
Trilha sonora: Alan Brum (violão - um acorde e um riff)

Alan Brum - 20102102550
Laboratório de Comunicação
Turma: 1COM33A
Prof: Érica Ribeiro

Sem medo, sem limites, sem igual...

"Senna" é um documentário sobre o piloto brasileiro Ayrton Senna, que venceu o campeonato mundial de Fórmula 1, três vezes antes de sua morte aos 34 anos no ano de 1994.

O documentário narra a história da vida monumental do lendário piloto brasileiro, três vezes campeão, Ayrton Senna, desde a sua temporada de estreia em 1984 até sua morte precoce uma década depois, passando pelas lutas nas pistas contra seu rival, o francês Alain Prost, e fora delas, contra a política dentro do esporte. O documentário nos mostra um Senna que todos nós brasileiros já conhecemos humilde, tímido, e ferozmente patriota, doando milhões de dólares para o seu Brasil natal e contemplando uma vida para além das pistas. O documentário termina com fim de semana negro onde milhões de pessoas assistiram ao vivo o acidente que tira sua vida no auge da carreira e toda comoção gerada para todos nós brasileiros.

Título original:Senna

Gênero: Documentário

Duração: 1h30 min

Ano de lançamento: 2010

Site oficial: http://www.sennaofilme.com.br

Estúdio: Working Title Films / Midfield Films

Distribuidora: Universal Pictures

Direção: Asif Kapadia

Roteiro: Manish Pandey

Produção: Tim Bevan, Eric Fellner e James Gay-Rees

Fotografia: Gregers Salt

Edição: Chris King e Gregers Sall

Francisco C. R. Souza :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Muita calma nessa hora : Sea , sex and sun!

Um filme leve, dinamico e divertido, uma comédia romantica moderna onde a mocinha ou as mocinhas descobrem que nao precisam do principe encantado para se sentirem realizadas e feliz, nos moldes das comedias universitarias '' a la Americam Pie '' , Muita calma nessa hora usa ingredientes extras ao seu favor , como o sotaque brasileiro e um pouco de malandragem carioca. O filme conta a história de 3 amigas Mari, Tita , passam por problemas que chegam a ser uma grande comédia. Após Tita descobrir a traição de seu noivo , dias antes do casamento , resolve reunir as melhores amigas , que tambem estão cansadas da rotina estressante do dia a dia, e ir até uma casa em Buzios que seria o cenario de sua lua de mel.
No caminho elas encontram uma hippie que lhes dá carona, Estrella está indo em busca de seu pai desconhecido que parece estar vivendo em Búzios. Cenários lindíssimos, praias paradisíacas e muita diversão para as garotas.
Mas elas acabarão encontrando algo que realmente as fará mudar de vida, encontram a si mesmas , descobrem que o que realmente importa é a felicidade e que isso é muito mais simples de conseguir do que elas pensam. Grandes atores fazem parte do elenco: Andréia Horta (Tita), Débora Lamm (Estrella), Fernanda Souza (Aninha), Gianne Albertoni (Mari), Laura Cardoso (Abuelita), Lúcio Mauro (Mascarenhas), Marcelo Tas (Pai de Ananinha), Ellen Rocche (Verônica).
Outro ponto forte do filme é a trilha sonora que vai de Wilson Simoninha a chiclete com banana, passando por Jota quest com a musica tema do filme , ''Tudo me faz lembrar voce - Sea , sex and sun. Um filme divertido e interessante , bom para relembrar velhas amizades e planejar muitas viagem . Vale a pena ver!



Camila Almeida - 2° periodo

Amizade X Competição

Alunas: Hyanna Ferreira

Mariana Pereira

Sâmella Souza

turma 1Com13c

turno da manhã

P6 - O Julgamento Final

Tema: Amizade
Gênero: Aventura

Componentes:
Ingrid Tércia
Jéssica Maia
Raphael Costa
Thiago Natal

Turma: 1COM13C

P.S. Eu te amo

Direção: Richard LaGravanese

Atores: Hilary Swank, Lisa Kudrow, Gina Gershon, James Marsters.

Duração: 126 min.

Gênero: Romance

Tipo: Longa Metragem

Holly Kennedy (Hilary Swank) é jovem, bonita, feliz e realizada. Em uma viagem de faculdade ela conhece um irlandês engraçado e charmoso chamado Gerry (Gerard Butler) que se casou após perceber que estava apaixonada e ele por ela. Mas ele fica inesperadamente enfermo e morre, deixando Holly em estado de choque.

Antes de falecer, Gerry deixa para a esposa uma série de cartas não apenas por sua dor, mas também por sua redescoberta e com o tempo ela vai descobrindo uma a uma e começa em um vicio por tentar se manter perto de Gerry através das cartas. Mensagens que surgem de forma surpreendente, sempre assinadas da mesma forma: "P.S. Eu te amo". A mãe de Holly (Kathy Bates) e as melhores amigas dela, Sharon (Gina Gershom) e Denise (Lisa Kundrow), estão preocupadas porque as cartas mantêm a jovem presa ao passado. Mas na verdade as cartas estão ajudando a aliviar sua dor e a guiá-la a uma nova vida. Com o passar dos meses Holly fica triste e feliz ao mesmo tempo, e como uma terapia embarca em uma jornada de redescoberta tocante, excitante e por vezes engraçada, em uma história sobre casamento, amizade e sobre como um amor tão intenso pode tornar a finitude da morte no início de uma nova vida. E com muitas mudanças consegue não ser feliz como queria, mas sim como precisava ser.

*Analise/Ponto de vista

O filme aprofunda-se pela mente humana, fala dos doloridos sentimentos da alma, a angústia de uma separação, o medo de perder, o drama do luto, a melancolia.

É um filme tipo comédia-dramática, retrata a dor de deparar-se de repente com o sofrimento pela perda de alguém que se ama. O filme mostra o quanto precisamos de outras pessoas que nos direcione os caminhos ao nos sentirmos perdidos.O filme não segue um modelo, como era de se esperar, ao tratar do tema. Entrega logo ao telespectador o elemento surpresa: o filme inicia com vida e mostra logo de início a perda. O restante do filme será uma angustiante busca da aceitação de um luto. A jovem não somente atua, ela parece puxar o telespectador para aquele mundo de sofrimento por experiência a dor de se perder um ente querido...

Náiade Gomes - Laboratório de Comunicação [1COM13D]

Tenso

Tema: Amizade

Gênero: Drama

Grupo: Adriana Cristina
Náiade Gomes
Pedro Gabriel

(1COM13C/D)

A origem

O filme gira em torno de Cobb (Leonardo Dicaprio), um sujeito que comanda uma equipe especializada em espionagem comercial. Até aí, tudo bem. A grande sacada do roteiro é que, para roubar segredos, esta equipe desenvolveu uma tecnologia capaz de invadir as mentes das pessoas enquanto elas estão dormindo. Penetram assim nos subconscientes de suas vítimas, e retiram dali as informações necessárias aos seus clientes.

A trama começa a partir de um cliente muito especial, que desafia estes 'invasores de sonhos',que entrem na mente de um concorrente não para roubar uma informação, mas sim para implantar uma idéia.

Um dos melhores extratores de ideias, vivido por Leonardo Dicaprio, é um personagem com conflitos internos e com a presença constante de sua falecida esposa. Nisto, este passado conflitante faz com que algumas de sua missões não sejam realizadas como gostaria que fossem. Para que ele saiba que está no mundo real, leva um Totem junto, para distinguir mundo real do irreal, porque a partir de um tempo os extratores não conseguem mais dormir e sonhar, logo acabam se perdendo no mundo dos próprios sonhos. Cobb aceita um último trabalho para poder realizar seu maior “sonho”, reencontrar seus filhos pequenos que deixara por ser acusado pela morte de sua esposa. No filme, não é possível afirmar se Cobb alcançou seu objetivo, o roteirista deixa um mistério no ar. É realidade ou sonho?

Bárbara Porto Coêlho :: Laboratório de Comunicação 2011.1

O ponto de vista do escala paredes

A trilogia de Spider-Man ou Homem-Aranha, que foi dirigida por Sam Raimi, conta a história do jovem Peter Parker, interpretado por Tobey Maguire, e como ele vai tendo que lidar com sua vida ao ganhar seus poderes especiais, desde aprender a usá-los a conseguir esconder sua identidade e lidar com si mesmo e seus dilemas. Toda essa história é passada pela visão do próprio super herói, ou seja, o ponto de vista é do mesmo; porém ela vai mudando conforme os acontecimentos da história.

No 1º filme, o estudante Peter Parker é picado pela aranha que lhe dá poderes. O personagem tem um ponto de vista bem juvenil no início, querendo apenas tirar fotos, estudar ciências e pelo menos admirar a sua musa, a personagem Mary Jane Watson, interpretada por Kirsten Durst; e é por ela que ele tenta ganhar mais dinheiro, o que o faz cometer um erro e sofrer uma grade perda, a morte de seu tio Ben, interpretado por Cliff Robertson. Com este fato ele cresce e aprende que "grandes poderes vem com grandes responsabilidades" e até o fim ele leva esta frase como ideal para suas decisões.

Já no 2º filme, Peter tem que lidar com todos os dilemas que ele já tinha, um novo super vilão e o ódio de seu amigo pelo Homem-Aranha, este que ainda não sabe que ele e o herói são a mesma pessoa. Seu ponto de vista só ganha mais força ainda neste filme, principalmente quando suas pessoas queridas são envolvidas em suas lutas, porém ele descobre que com essas pessoas ao seu lado ele se torna mais forte e que cada um tem o direito de se arriscar como quiser.

No 3º filme é que o herói sofre a maior alteração no seu ponto de vista, pois ele influenciado por uma simiose alienígena, fica com o ego totalmente alterado e se afasta de todas as suas pessoas queridas, querendo apenas se mostrar, porém isto o torna uma pessoa má e vendo que seu julgamento não é mais o mesmo, ele decide se livrar desta coisa. Além disso, Peter tem que lidar com a raiva que sente por um dos acusados pelo assassinato de seu tio ter fugido da cadeia, o fato de seu amigo querer matá-lo e seu relacionamento complicado com Mary Jane. Ao fim o herói consegue acabar com seu inimigo, fazer as pazes com o amigo e a namorada; e perdoar seu maior desafeto, compreendendo o que aconteceu.

Esta trilogia mostra o poder dos acontecimentos das histórias, no ponto de vista de quem vê.

Ricardo Bomfim :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Friends - O Filme

Direção: James Burrows / Peter Bonerz / Paul

Lazaruz

Atores: Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa

Kudrow, Matt Le Blanc, Matthew Perry,

David Schwimmer

Gênero: Comédia

Tipo: Longa Metragem

A história começa com quatro amigos, Chandler, Monica, Phoebe e Joey, conversando numa cafeteria chamada Central Park. À medida que transcorre o início do capítulo piloto aparece o quinto personagem, Ross e posteriormente a sexta, Rachel. Este encontro dentro da cafeteria marca o começo de uma comédia baseada na amizade, triunfos e fracassos, do amor e futuro de um grupo de amigos na cidade de Nova Iorque. Outro casal que rapidamente concentrou seu relacionamento foram Chandler e Monica que no passado passou por desenganos e amores não correspondidos, descobrem que eles são parceiro perfeitos e depois de um tempo escondendo sua relação, finalmente encontram a luz. Monica (Courteney Cox Arquette) é uma chef de cozinha com uma obsessão por limpeza, e que gosta de manter sua vida sob controle e Chandler (Matthew Perry), um sujeito engraçado que sempre se perde nas palavras. Do outro lado do corredor, moram Joey (Matt LeBlanc), que ganha a vida como ator e atualmente trabalha na novela "Days of Our Lives", e que tem uma grande fama de mulherengo, e Rachel (Jennifer Aniston), a melhor amiga de Monica desde a época da escola. Rachel aparece depois de abandonar seu futuro esposo na ida ao altar, foge da sua vida de menina rica para num mundo onde deverá encarregar-se de suas próprias necessidades, buscando apoio de sua amiga da cidade, Monica. Decide ficar na casa dela e começar uma vida normal.

No prédio vizinho, vive o azarado Ross (David Schwimmer), o irmão de Monica, um professor de paleontologia que já se divorciou três vezes, incluindo uma de Rachel. Apesar de Rachel não estar mais envolvida com Ross, os dois dividem as responsabilidades para criar sua recém-nascida filha, Emma. Ross, que sempre foi apaixonado pela Rachel encontra uma nova oportunidade, depois que seu casamento fracassou. Entre começos e rupturas Ross e Rachel têm de esperar mais de dez anos para estarem juntos novamente e definitivamente, passando por suas vidas de rupturas, uma reconciliação, um casamento e uma filha. Completando esse exótico grupo de amigos, está Phoebe (Lisa Kudrow), a ex-colega de quarto de Monica, uma pessoa sempre otimista que divide seu tempo entre cantar e trabalhar como massagista. O toque mais humorístico fica por conta de Phoebe e Joey que parecem em muitas ocasiões que poderia surgir uma romance entre eles, e inclusive há casos onde Phoebe diz que vão terminar juntos, mas no final isto não acontece e Phoebe termina felizmente casada com Mike e Joey parte para Hollywood para realizar seu sonho em tornar-se uma verdadeira estrela.

A série trata sobre a vida de um grupo de jovens que moram em Nova Iorque e que querem passar da melhor maneira os bons ou maus momentos de suas vidas. Ela mostra de uma forma criticamente cômica os mais atuais temas transcendentais da atualidade. os personagens abordam assuntos comuns na vida de todas as jovens de hoje que estão começando uma carreira ou uma vida independente onde todos se identificam, já passaram ou ainda vão passar por estes momentos, nada mais é do que jovens em busca de seus sonhos e realizações Profissionais.

Adriana Cristina - Laboratório de Comunicação [1COM13C]

Mar aberto (Open water)

O casala Daniel e Susan decide fazer alguma coisa diferente, algo que nunca haviam feito. Então, eles resolvem ir a um resort tropical. Susan decide marcar um mergulho, já que eles nunca tinham feito.

O barco está repleto de mergulhadores, 20 ao total, o que faz com que eles se amontoem perto da cabine. Ao chegarem ao local de mergulho, os mergulhadores vestem seus trajes e recebem o aviso de que o mergulho será de 35 minutos.

O único problema é que eles ficam empolgados e esquecem que tem um horário para ficar lá, sem contar que a recomendação era de todos ficarem juntos, exatamente para evitar problemas.

O tempo passa e Daniel e Susan continuam no local e depois de algum tempo eles percebem que estão lá sozinhos. Todos já foram embora.

O filme é bom, só que é muito parado, é entediante, e acaba parecendo até amador. Com elenco desconhecido, roteiro simples mas com uma narrativa que te prende até o fim. A câmera fica o tempo quase todo parada, sem nada acontecer, o tempo todo do filme eles ficam esperando alguém aparecer e principalmente rezando, já que lá o que mais tinha era tubarão.

O suspense faz com que você fique muito ligado, prestando muita atenção e principalmente sempre esperando alguma coisa. Apesar da maioria das pessoas não terem gostado, temos que valorizar mais a realidade, já que o filme é baseado em fatos reais e os tubarões são de verdade.

A câmera fica o tempo todo tremendo e acho até que isso foi uma sacada bem legal do filme, pois parecia que lhe colocava um pouco dentro da cena. O final foi chocante, mas também não podemos negar a realidade do que aconteceu de verdade.

Isabela Seabra de Oliveira Silva :: Laboratório de Comunicação

Marcelo da Rocha - VIPs

O filme Vips é inspirado na vida de Marcelo da Rocha, o homem que é considerado o maior picareta do Brasil. O filme é uma adaptação do livro "Vips: Histórias Reais de um Mentiroso". Quem interpreta o papel é Wagner Moura.
Desde criança, Marcelo sonhava em ser piloto, inspirado no seu pai. No colégio ele já mostrava uma capacidade de imitar pessoas e de criar personagens. Marcelo resolve sair de casa para realizar seu sonho de se tornar piloto, ele começa a aplicar seus golpes para arrumar passagens de graça e consegue arranjar um emprego em um aeroclube. Depois de uns anos aprende a ser piloto e entra em um grupo de traficantes de drogas e se torna o mais famoso piloto das pistas de pouso clandestinas entre Brasil e o Paraguai. Mas após vários golpes, o seu maior golpe foi se passar pelo irmão do dono da gol e dar entrevista para Amaury Jr.
O conflito de Marcelo é de tentar se encontrar entre a realidade e suas mentiras, muitas vezes ele não sabe quem é, tem uma imensa dificuldade de sair dos personagens que cria.

Daniel Bezerra :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Valhalla Rising – Guerreiro Silêncioso

Valhalla Rising é um filme de ação e aventura do diretor dinamarquês Nicolas Winding Refin, com lançamento em 2009. O filme é baseado na história Nórdica, na qual o guerreiro silêncioso ou “One Eye” como é chamado no filme, interpretado por Mads Mikkelsen, vive a história de um guerreiro mudo e de sangue frio que dota se de tremendas habilidades em batalhas e possui um passado misterioso, o mesmo é tratado como escravo de batalha de uma tribo que o raptou e o mantém como prisioneiro por muitos anos, até que Are, um garoto interpretado por Maarten Stevenson, ajuda “One Eye” a escapar de seus raptores e iniciam juntos uma jornada para o coração das trevas dentro de um barco Viking junto com alguns barbados, na viagem uma neblina incansável atormenta o barco durante toda a viagem até chegarem em uma terra totalmente desconhecida, lá “One Eye” descobre o seu verdadeiro eu e os barbados encontram seus destinos.

O filme não tem muito diálogo e possui suas cenas dominadas pelo silêncio e pela neblina incansável, o que acaba criando um enorme suspense ou até mesmo sono a quem está assistindo, o filme exige conhecimento da cultura nórdica para chegar a uma boa conclusão do mesmo além de apresentar cenas fortes, Valhalla Rising é um filme repleto de desmembramentos e destripamento.

O cenário é realmente impressionante e belo, mas cansativo, pois boa parte do filme se passa numa caminhada longa e silênciosa onde o cenário de belas montanhas nunca acaba até que eles peguem o barco.

É um filme bastante curioso e misterioso, podendo chegar a varias conclusões do mesmo.

Lucas Almeida Ramos :: Laboratório de Comunicação 2011.1

O Assalto

O Assalto - Trabalho de P1 da disciplina de Laboratório de Comunicação 2011 (NOITE), da Universidade Veiga de Almeida.
Profª Érica Ribeiro
Grupo: Bruna Azevedo; Bruno Bauser; Erick Lima; Lucas Albano; Matheus Borges

Red's Dream

Red's Dream é um brilhante curta da Pixar que conta a história de Red, que nada mais é do que um monociclo vermelho e deprimido em uma loja. Red tem a habilidade de sonhar e é exatamente esse fragmento que o sustenta em seu pequeno e depressivo mundo particular.

Em seus sonhos, ele tem uma oportunidade de mostrar o quão talentoso é e que tem tanto valor quanto as belas bicicletas ao seu redor. Em seus sonhos, ele tem mais valor até mesmo do que seu futuro dono.

Um personagem simples, mas que incentiva ao sonho e a perseverança. Reconhecer que você é, aquilo que sabe o que é. Basta uma simples oportunidade.

Rafael dos Santos Oliveira Rodrigues :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Depoimento de um amigo...

Laboratório de Comunicação

Cristiano Kubis

Rafael Rodrigues

Turma: 1COM13D

Circulo de Traições

Turma: 1COM33B

Tema: Amizade

Gênero: Terror / Suspense

Direção e Edição: Leonardo Curak Luan Silva Participações: Marcos Silva

Paulo Felipe Louback

Camila Ribeiro

Trilha Sonora: Sisgonir (Luan Silva)

O garoto de Liverpool

O trailler de "O Garoto de Liverpool, protagonizado por Aaron Johnson, sintetiza e trabalha bem detalhadamente a premissa, a ideia central, da vida de um dos maiores nomes da música: John Lennon. Desde a sua infância até o começo da sua carreira com os Beatles, o ponto de virada da vida do personagem principal está tudo lá.

Em formato de texto narrativo clássico, trabalhando com um produto audiovisual, ainda que incompleto, com produção coletiva e equipe multidisciplinar, usando imagens curiosas com a participação de diversas pessoas que foram marcantes em sua vida, sua mãe principalmente, o trailler mostra fatos até então desconhecidos da vida de John, por exemplo que foi sua mãe que o ensinou a tocar banjo.

Além disso, ela foi sua grande incentivadora e, ao mesmo tempo, um ombro amigo. A personalidade de Lennon, seu temperamento provocador, sua ousadia, seu jeito solitário e sua rebeldia geraram um formato específico e bem característico do trailler. A técnica do flashback está presente em momentos marcantes como a adoração que ele tinha por Elvis Presley e o momento em que conheceu Paul McCartney, seu grande parceiro artístico.

O trailler conta com uma narrativa própria, mostra e evidencia o comportamento de John sobre os mais diversos assuntos. A rebeldia e a genialidade do músico são devidamente exploradas. Conflitos de sua vida pessoal fazem o filme ficar, indubitalvelmente, ainda mais atraente, tornando-se um prato cheio para os apreciadores de boa música e para aqueles interessados em entender como surge um mito.

Carlos Eduardo Cardoso :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Mortimer Folcharte

Mortimer Folcharte é um pai de família que acima de tudo ama muito sua filha e sua mulher, que além de ser apaixonado por livros antigos tem o incrível poder capaz de trazer personagens dos livros à vida real quando lê seus trechos em voz alta - as pessoas que possuem esse dom são chamados de “Língua encantada”.

Um personagem fragilizado pela sua filha, pois ela não sabe porque sua mãe foi embora, não sabe que o pai enviou a mãe para o livro e desconhece dos poderes do próprio pai.

Mortimer se vê no dever de trazer sua esposa de volta, mas tem medo de envolver sua filha nessa confusão e perdê-la, seu ponto fraco até a virada da história, pois sua filha Meggie também é uma "língua encantada" ajudando a trazer sua mãe perdida e devolvendo cada um a sua história.

Pedro Américo :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Rio - O Filme

Rio é um filme animado em 3D da 20th Century Fox e Blue Sky Studios que é dirigido pelo brasileiro Carlos Saldanha e escrito por Don Rhymer, os mesmos criadores de A Era do Gelo. Em desenvolvimento há anos, Rio é considerado o projeto dos sonhos de Saldanha que anunciou que o filme será mais musical do que seu último filme animado e que contém em seu núcleo original de fala dos personagens o também brasileiro Rodrigo Santoro como Túlio (Cientista Carioca de Aves) e muitos outros grandes nomes do cinema internacional como Anne Hathaway (Jade, Arara Azul Fêmea), Jamie Foxx (Nico, Canário Amarelo), Tracy Morgan (Luiz, Bulldog), Jesse Eisenberg (Blu, Arara Azul Macho), o DJ e componente do grupo Black Eyed Peas, Will.i.am (Pedro, Pássaro Ruivo) entre outros. O filme teve seu trailer exibido pela primeira vez na internet no dia 20 de março e teve seu lançamento nos cinemas agora no mês de abril. Rio têm trilhas internacionais de Black Eyed Peas e Jamie Foxx, porém a maioria delas são nacionais de Sérgio Mendes, Carlinhos Brown, Bebel Gilberto entre outros, alguns misturados até mesmo com Bateria de Escola de Samba deixando o filme ainda mais original. Rio é um filme que mostra o Rio de Janeiro de forma alegre, com sua verdadeira essência, e é uma ótima propaganda para o mundo visando os grandes eventos que vamos promover nos próximos anos como Copa do Mundo, Olimpíadas, Rock in Rio entre outros.

O filme retrata a vida de uma arara azul contrabandiada desde filhote que não conseguia voar e é encontrada por uma menina chamada Linda, na cidade de Moose Lake, nos EUA. Ela lhe dá o nome de Blu e começa assim uma longa amizade. Já mulher, em sua livraria, Linda, que até para lá levava Blu, recebe a visita de um cientista carioca que lhe fala que a arara é o último macho de sua espécie e que deveria levá-lo para o Rio de Janeiro no qual havia uma fêmea para que acasalassem e não deixassem extingui-las. Após pensar bem ela vai, e lá Blu se apaixona por Jade a fêmea arara azul. Esta que só está interessada em fugir do cativeiro que é invadido por contrabandistas de animais e os levam. As araras conseguem fugir de novo e aí começa a aventura do filme como Blu aprendendo a voar e fazendo novas amizades envolvendo magnificos cenários naturais e urbanos do Rio de Janeiro misturados com toda a cultura carioca.

Leonardo Curak :: Laboratório de Comunicação 2011.1

Fecho os Olhos e Sinto o Vento

Mini-Curta produzido pelos alunos do curso de Comunicação Social da Universidade Veiga de Almeida - Tijuca - Noite

Natácia Bonifácio
Rhaissa Soares
Romulo Tavares
Ronaldo G. Ferreira

Música Trilha Branca
Rock 1

Matéria: Lab. de Comunicação - Érica Ribeiro

SIMPLESMENTE MALÈNA!

O filme "Malèna", dirigido por Giuseppe Tornatore, conta a história de um amor platônico que o pequeno Renato (Giuseppe Sulfaro), um garoto de treze anos nutre por uma mulher, a bela e estonteante Malèna, interpretada por Monica Bellucci, tendo como pano de fundo a Itália de Mussolini em 1947, durante a Segunda Guerra Mundial.

Renato vive na pequena e conservadora vila de Castelcuto, na Sicília, um ambiente extremamente católico e repressor para os desejos próprios da sua pré-adolescência, condição esta que já o impulsiona a tentar provar sua maturidade viril para os colegas em jogos e brincadeiras próprios de meninos com hormônios à flor da pele. Até o dia em que ele conhece alguém que mudaria sua vida para sempre e daria asas aos seus desejos mais obsessivos: Malèna, uma linda mulher recém chegada à cidade. Por causa dela,Renato começa a se masturbar compulsivamente, se aventurar em situações perigosas como roubar uma calcinha dela numa lavanderia e começa a deixar a sua conservadora família preocupada com seu comportamento, ao mesmo tempo em que a bela mulher começa a se tornar alvo da cobiça dos homens e da inveja e da maledicência das mulheres da vila. Malèna passa então a ser alvo da obsessão de Renato, que a segue de dia e a observa à noite, ao mesmo tempo em que ela se torna uma atração à parte na cidade, por onde ela passa, todos os olhares desejosos e odiosos se voltam para Malèna.

A tensão no filme se inicia quando Malèna recebe a notícia de que seu marido, que lutava no front pela causa fascista de Mussolini, morrera em combate, e seu pai havia sido assassinado num bombardeio aliado, o que a faz entender a sua condição de mulher completamente sozinha e passa a depender de um comerciante que lhe oferece alimentos em troca de favores sexuais. Malèna então é obrigada a prostituir-se para os soldados alemães que ocuparam a cidade, e Renato, observando e sofrendo, sempre tentando ajudá-la das mais diversas maneiras, começa a se arriscar por lugares onde nunca esteve antes e a rezar para que Deus proteja a sua amada daquelas pessoas ruins. E então acontece o clímax, em uma das cenas mais chocantes já vistas no cinema: O exército aliado toma e liberta Sicília, e então as mulheres da cidade se aproveitam da situação e arrancam Malèna do prostíbulo onde ela trabalha, arrastam-na até a praça central, e a espancam, cortam seus cabelos, humilhando-a em praça pública, sob o olhar impassível dos maridos hipócritas, que sempre a desejaram. Malèna, então expulsa e humilhada, parte de Castelcuto num trem, observada de longe pelo apaixonado e sofrido Renato, que nunca a havia tocado ou falado com ela, mas que a tinha como seu primeiro amor. O tempo passa, e então Malèna retorna à pequena Vila, mais recatada e acompanhada do seu marido enganosamente dado como morto na guerra, mas ainda representando uma doce e bela fantasia do passado para os homens daquela cidade, e para um Renato já mais crescido, que tem finalmente seu momento de “presentear” Malèna com sua gentileza, ternura e olhar ainda de menino, oferecendo-lhe ajuda para carregar a bolsa de frutas que ela deixou cair na feira livre.

É importante atentar para o detalhe de que, apesar de ser um filme de romance, há no olhar de Giuseppe Tornatore um tom de crítica política ao forjar no roteiro o destino de Malèna à prostituição pelos soldados alemães, numa clara alusão ao fato de que Mussolini prostituiu seu país em favor da Alemanha de Hitler.

A fotografia é magistral e a trilha sonora de Ennio Morricone, como de costume, é magnífica e emocionante, principalmente nas cenas em que Renato, em sua bicicleta, observa de longe a partida do trem de Malèna, que sai da cidade envergonhada e humilhada pelas mulheres de Castelcuto, e posteriormente na cena da redenção de Malèna retornando à vila acompanhada de seu marido. O filme carrega na sua direção de arte a velha magia do cinema italiano, reedita o mito das grandes divas italianas através da bela Monica Bellucci e consolida a parceria do diretor Giuseppe Tornatore com o maestro Ennio Morricone, já bem sucedida no clássico “Cinema Paradiso”. É, seguramente, uma pérola cinematográfica de Tornatore, a maior desde “Cinema Paradiso”.

Laboratório de Comunicação UVA - Prof. Erica Ribeiro
Aluno: Michel Pegas Maluf - Noite

Curta - Abstinência Fraternal

Laboratório de Comunicação

Curta - Abstinência Fraternal

Produção:
Alessandro Dias - Roteiro e Edição
Lucas Almeida -  Atuação e Edição
Pedro Américo - Câmera e Edição

Participação Especial:
Caio Ramos - Atuação

Trilha Sonora:
Ludwig van Beethoven - Moonlight Sonata

Turma: 1COM33b

"Um Maluco no Pedaço - Fresh Prince of Bel-air".

Um Maluco no Pedaço é uma série de TV norte-americana no formato de uma sitcom criado por Andy e Susan Borowitz, produzido por Quincy Jones e foi apresentado originalmente pela rede de televisão NBC, nos Estados Unidos, entre 10 de setembro de 1990 a 20 de maio de 1996, totalizando 148 episódios, em 6 temporadas, marcando também o início da carreira do jovem astro Will Smith, como ator.

A série narra a história de Will, que é interpretado por Will Smith. Morador de um bairro pobre na Filadélfia, Will entra em uma briga com pessoas envolvidas com drogas e sua mãe, preocupada achando que seu filho poderia se envolver no mundo das drogas e também esperando que seu filho receba uma ótima educação, resolve mandá-lo para a casa de seus tios Phillip Banks e Vivian Banks em Los Angeles, em um bairro chamado Bel-Air, que enquadra a alta sociedade.

Phillip Banks é é um famoso juiz e Vivian Banks uma ótima professora. Lá, além de morar com seus tios, ele também divide a casa com seus três primos (Carlton, Hillary e Ashley) e com o mordomo Geoffrey. No início Will não se dá muito bem, pois sendo um garoto humilde, não comporta-se de maneira adequada, além de mostrar-se desinteressado pelos estudos e ainda arrumar várias trapalhadas para a família de seus tios e primos na sofisticada casa, em Bel Air. Mas com o tempo e com seu jeito relaxado e tranquilo, Will conquista desde o comilão tio Phil, o "babaca" do primo Carlton, a consumista e fútil prima Hillary, a complexada adolescente Ashley e até o formal mordomo Jefrey.

Por meio de situações hilárias, a série mostra os conflitos de valores de uma sociedade marcada por problemas raciais, como a norte-americana, onde o humor impagável de Will leva todos os seus parentes à beira da loucura.

Alinne Magno Nascimento :: Laboratório de Comunicação 2011.1

MINI-CURTA - NÃO PISQUE PARA O AMOR

Mini-Curta de um minuto de duração, produzido pelos alunos do curso de Comunicação Social da Universidade Veiga de Almeida - Tijuca - Noite

Mayke Alvares
Giulia Fernandes
Gustavo Saraiva
Thaissa Torres
Francisco Souza

Música de Fhernanda Fernandes
"No happy, só End" (Versão modificada com autorização da autora)

Matéria: Lab. de Comunicação - Erica Ribeiro

Simba – O Rei leão

O filme narra à trajetória de Simba, um filhote de leão, herdeiro do pai Mufasa, o Rei Leão, e de Sarabi, a rainha. O bebê é abençoado pelo sábio Rafiki, um macaco babuíno. Simba é um pequeno leão brincalhão e um tanto irresponsável. Para realizar seus desejos, acaba se metendo nas piores confusões, sempre sendo salvo por seu pai amoroso. Acompanhado constantemente por Nala, sua grande amiga e companheira de trapalhadas. Porém sua vida, aos poucos, é ameaçada pelo seu tio Scar, que ambiciona o trono do irmão Mufasa. Quando seu pai morre, o jovem leão se torna suspeito de seu assassinato e é obrigado a fugir das Terras do Reino. Sendo assim, ele conhece o javali Pumba e o suricate Timão, dois outros animais excluídos de sua sociedade. Seus dois novos amigos lhe transmitem a valiosa filosofia de vida conhecida como ‘Hakuna Matata’, que ensina as pessoas a viver despreocupadamente.

Os anos se passam, Simba cresce e se torna um jovem leão. Junto de seus amigos, aprende a se virar sozinho, sem depender de ninguém, seguindo sempre sua nova filosofia de vida. Algum tempo depois, Nala, sua amiga de infância, o encontra. Neste momento sua vida muda totalmente. Nala o informa sobre todas as barbaridades realizadas por seu tio Scar, que tomou posse do trono após a morte de seu pai. Simba se depara com o dilema do leão-herdeiro – retornar e reivindicar seus direitos reais ou seguir com seu novo estilo de vida?

Confuso com o que deve fazer, o herdeiro do trono se distancia de seus amigos para poder refletir, tomar a decisão correta. Durante o tempo em que permanece afastado, o espírito de seu pai aparece para tentar iluminar suas idéias e tentar fazer com que seu filho siga o seu destino e volte para reaver seu trono. Decidido e confiante, Simba retorna ao seu Reino e trava uma batalha com seu tio. Após muita luta, Scar é abatido por seu sobrinho, que ao final desta batalha é saudado por todos os animas das Terras do Reino.

O trono está devidamente ocupado por quem sempre deveria estar ali, Simba, o Rei leão. Acompanhado de sua mãe, esposa e de seu filho, futuramente, o novo Rei.

Universidade Veiga de Almeida

Disciplina: Laboratório de Comunicação

Professora: Érica Ribeiro

Nome: Bruna Azevedo da Cruz